走向心灵的避难所——论晏几道的恋情词
发布时间：2022-11-22 09:11:43作者：楞严经讲解网
走向心灵的避难所——论晏几道的恋情词
走向心灵的避难所——论晏几道的恋情词
诸葛忆兵
晏几道字叔原，号小山，是北宋出色的小令作家，有《小山词》传世。
小山词中的基本旋律是抒写生活巨变之后的失意与抑郁，这种情绪大都是通过对往事的回忆而完成。进入词人脑海的又往往是昔日与多位歌妓的缠绵多情，当年的灯红酒绿、歌舞寻欢的生活成了一种美好往事的积淀。延续到眼前，晏几道仍然念念不忘从歌儿舞女那里寻求安慰。于是，恋情词成了《小山集》中的主要内容。这类词的抒情模式大致是如此的：描写某位歌妓对他的多情留恋或两人之间的深情交往，以至分别后难以忘怀、悲伤不已。晏几道是一位擅长在梦幻虚景中构筑自己情感世界的“内敛”式作家，所以，晏几道词所抒写的恋情，与其说是一种真实世界的真实情感，不如说是虚构情景的心理补偿。
恋情词的第一层次：一见钟情
晏几道是位多情词人，他在友人家饮酒听歌，便对其歌婢侍妾情有所钟；在江湖上落魄飘零，便对偶遇的歌儿舞女念念难忘。这两类女子因此成为晏几道爱恋的主要对象。他一再堕入爱河，又一再被迫别离，相思苦恋就始终伴随着他。而每一次爱恋的发生总是毫无例外地属于“记得小苹初见”式的一见钟情，《临江仙》说：
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。
记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。
这里明白无误地告诉人们：词人初次在友人家看见“小苹”，便为其“两重心字罗衣”所烘托出来的美貌以及“琵琶弦上说相思”的技艺超众所倾倒，全身心地迷恋上“小苹”。此后，魂牵梦萦，“小苹”屡屡浮现于词人的脑际：“小苹微笑尽妖娆，浅注轻匀长淡净”（《玉楼春》）；“小苹若解愁春暮，一笑留春春也住”（《木兰花》）。小苹已经成为词人心目中无忧无虑、清丽脱俗的理想异性的化身。分手以后，每到“春恨”却来之时，在“落花人独立，微雨燕双飞”的清幽、迷蒙景色中，词人总是不由自主地回想起小苹的一言一笑，一举一动。据晏几道为自己所撰写的词跋中说：
始时沈十二廉叔、陈十君龙家，有莲、鸿、苹、云，品清讴娱客。每得一解，即以草授诸儿。吾三人持酒听之，为一笑乐而已。而君龙疾废卧家，廉叔下世。昔之狂篇醉句，遂与两家歌儿酒使俱流转于人间。
友人家歌女侍妾如小苹之类，是晏几道爱恋的一大类对象。晏几道与这些女子的相逢相识大都是在歌舞酒宴的公开场合，他必然要顾忌在座的友人的心态与面子，不可随意流露情感。据其序跋所言也仅仅限于“持酒听之，为一笑乐”而已。这样的环境决定了词人根本没有从容的时间与对方互道情愫、培养情感，更多的是凭借自己的猜测、想象。这种猜测、想象，又成为别后回忆的主要根据。《采桑子》说：
西楼月下当时见，泪粉偷匀，歌罢还颦。恨隔炉烟看未真。
别来楼外垂杨缕，几换青春。倦客红尘，长记楼中粉泪人。
这首词所记载的情景更加玄乎，词人与这位女子初次相见，甚至是“恨隔炉烟看未真”，但已经有了许多温柔的遐想，分手之后就“长记”难忘了。
晏几道后半生家道中衰，四海飘零。他每到一地，都少不了诗酒歌舞、秦楼楚馆的应酬生活。他因此结识了江湖上的大量歌妓。这是晏几道爱恋的另一大类对象。流落不定、四处飘荡的动荡生活，不容词人与某一异性逐渐地、长期地建立起情感的联系。晏几道曾经说：“狂花顷刻香，晚蝶缠绵意。天与短因缘，聚散常容易。”（《生查子》）聚散匆匆，就不能有感情的牢固建立和发展。词人与歌妓在文化修养、身份地位诸多方面相去甚远，故在应酬场合偶尔免不了对某歌妓产生一点理解，或抒发一些“天涯沦落人”的感慨，但更多的时候是夸耀对方的穿着打扮、美貌柔情，卖弄今夜饮酒狎妓的艳遇。晏几道许多恋情词，都集中描写歌妓的服饰、容貌、体态、技艺，与“初见”小苹时就记得她“两重心字罗衣”的感受一样。如“娇慵未洗匀妆手，闲印斜红”（《丑奴儿》）、“净揩妆脸浅匀眉，衫子素梅儿”（《诉衷情》）、“远山眉黛娇长，清歌细逐霞裳”（《清平乐》）。他经常回味的是“断云残雨”、“高唐梦”、“襄王春梦”、“归云巫山”、“借取师师宿”等等。在那个时代，文人士大夫主要将歌妓作为排忧解闷的工具是当然的，晏几道不可能超越。酒宴间逢场作戏时，第一印象就尤其重要。词人总是根据对方的色艺决定取舍。遇上一位容貌出众、技艺超群的歌妓，词人就不免心醉神迷，一见钟情了。如《玉楼春》说：
一尊相逢春风里，诗好似君人有几？吴姬十五语如弦，能唱当时楼下水。
良辰易去如弹指，金盏十分须尽意。明朝三丈日高时，共拼醉头扶不起。
春风宜人，萍水相逢，美女如花，歌喉宛转。词人神魂荡漾，如痴如醉地迷恋上“伊人”，醉宿伊家，日高三丈，犹不愿告别温柔乡。随之而来的又是别离痛苦，相思肠断。词人一生的艳遇大抵如此。因此，词人便在一见钟情与乍离凄苦的情感交替中消磨时光。分手后最值得留恋的仍是初次见面时的第一印象。所谓“斗草阶前初见”（《临江仙》）一类。晏几道每一次的感情投入都是真诚的，他又有高超的写作技巧，能够流转自如地将内心的情感表达出来，佳作甚多。晏几道词的艺术魅力，也时时体现于此。
古代封建社会严男女礼防，异性之间绝少相见相近的时间和机会。能与男性自由交往的，就是青楼女子。她们凭色艺事人，一次性地被决定取舍。良家女子偶尔能与陌生男子匆匆一见，更如惊鸿一瞥。所以，中国古代男女之爱恋大都是一见钟情式的。古小说、戏曲中千篇一律的一见钟情故事，就是这种时代文化与社会氛围中的产物，如《李娃传》中的李娃与荥阳公之子、杜蕊娘与韩辅臣，乃至描写上层社会之《西厢记》中的张生与崔莺莺、《墙头马上》中的裴少俊与李千金等等，都是这方面脍炙人口的故事传说。晏几道一见钟情式的爱恋，是以这种社会文化作为创作背景的。
诸葛忆兵
晏几道字叔原，号小山，是北宋出色的小令作家，有《小山词》传世。
小山词中的基本旋律是抒写生活巨变之后的失意与抑郁，这种情绪大都是通过对往事的回忆而完成。进入词人脑海的又往往是昔日与多位歌妓的缠绵多情，当年的灯红酒绿、歌舞寻欢的生活成了一种美好往事的积淀。延续到眼前，晏几道仍然念念不忘从歌儿舞女那里寻求安慰。于是，恋情词成了《小山集》中的主要内容。这类词的抒情模式大致是如此的：描写某位歌妓对他的多情留恋或两人之间的深情交往，以至分别后难以忘怀、悲伤不已。晏几道是一位擅长在梦幻虚景中构筑自己情感世界的“内敛”式作家，所以，晏几道词所抒写的恋情，与其说是一种真实世界的真实情感，不如说是虚构情景的心理补偿。
恋情词的第一层次：一见钟情
晏几道是位多情词人，他在友人家饮酒听歌，便对其歌婢侍妾情有所钟；在江湖上落魄飘零，便对偶遇的歌儿舞女念念难忘。这两类女子因此成为晏几道爱恋的主要对象。他一再堕入爱河，又一再被迫别离，相思苦恋就始终伴随着他。而每一次爱恋的发生总是毫无例外地属于“记得小苹初见”式的一见钟情，《临江仙》说：
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。
记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。
这里明白无误地告诉人们：词人初次在友人家看见“小苹”，便为其“两重心字罗衣”所烘托出来的美貌以及“琵琶弦上说相思”的技艺超众所倾倒，全身心地迷恋上“小苹”。此后，魂牵梦萦，“小苹”屡屡浮现于词人的脑际：“小苹微笑尽妖娆，浅注轻匀长淡净”（《玉楼春》）；“小苹若解愁春暮，一笑留春春也住”（《木兰花》）。小苹已经成为词人心目中无忧无虑、清丽脱俗的理想异性的化身。分手以后，每到“春恨”却来之时，在“落花人独立，微雨燕双飞”的清幽、迷蒙景色中，词人总是不由自主地回想起小苹的一言一笑，一举一动。据晏几道为自己所撰写的词跋中说：
始时沈十二廉叔、陈十君龙家，有莲、鸿、苹、云，品清讴娱客。每得一解，即以草授诸儿。吾三人持酒听之，为一笑乐而已。而君龙疾废卧家，廉叔下世。昔之狂篇醉句，遂与两家歌儿酒使俱流转于人间。
友人家歌女侍妾如小苹之类，是晏几道爱恋的一大类对象。晏几道与这些女子的相逢相识大都是在歌舞酒宴的公开场合，他必然要顾忌在座的友人的心态与面子，不可随意流露情感。据其序跋所言也仅仅限于“持酒听之，为一笑乐”而已。这样的环境决定了词人根本没有从容的时间与对方互道情愫、培养情感，更多的是凭借自己的猜测、想象。这种猜测、想象，又成为别后回忆的主要根据。《采桑子》说：
西楼月下当时见，泪粉偷匀，歌罢还颦。恨隔炉烟看未真。
别来楼外垂杨缕，几换青春。倦客红尘，长记楼中粉泪人。
这首词所记载的情景更加玄乎，词人与这位女子初次相见，甚至是“恨隔炉烟看未真”，但已经有了许多温柔的遐想，分手之后就“长记”难忘了。
晏几道后半生家道中衰，四海飘零。他每到一地，都少不了诗酒歌舞、秦楼楚馆的应酬生活。他因此结识了江湖上的大量歌妓。这是晏几道爱恋的另一大类对象。流落不定、四处飘荡的动荡生活，不容词人与某一异性逐渐地、长期地建立起情感的联系。晏几道曾经说：“狂花顷刻香，晚蝶缠绵意。天与短因缘，聚散常容易。”（《生查子》）聚散匆匆，就不能有感情的牢固建立和发展。词人与歌妓在文化修养、身份地位诸多方面相去甚远，故在应酬场合偶尔免不了对某歌妓产生一点理解，或抒发一些“天涯沦落人”的感慨，但更多的时候是夸耀对方的穿着打扮、美貌柔情，卖弄今夜饮酒狎妓的艳遇。晏几道许多恋情词，都集中描写歌妓的服饰、容貌、体态、技艺，与“初见”小苹时就记得她“两重心字罗衣”的感受一样。如“娇慵未洗匀妆手，闲印斜红”（《丑奴儿》）、“净揩妆脸浅匀眉，衫子素梅儿”（《诉衷情》）、“远山眉黛娇长，清歌细逐霞裳”（《清平乐》）。他经常回味的是“断云残雨”、“高唐梦”、“襄王春梦”、“归云巫山”、“借取师师宿”等等。在那个时代，文人士大夫主要将歌妓作为排忧解闷的工具是当然的，晏几道不可能超越。酒宴间逢场作戏时，第一印象就尤其重要。词人总是根据对方的色艺决定取舍。遇上一位容貌出众、技艺超群的歌妓，词人就不免心醉神迷，一见钟情了。如《玉楼春》说：
一尊相逢春风里，诗好似君人有几？吴姬十五语如弦，能唱当时楼下水。
良辰易去如弹指，金盏十分须尽意。明朝三丈日高时，共拼醉头扶不起。
春风宜人，萍水相逢，美女如花，歌喉宛转。词人神魂荡漾，如痴如醉地迷恋上“伊人”，醉宿伊家，日高三丈，犹不愿告别温柔乡。随之而来的又是别离痛苦，相思肠断。词人一生的艳遇大抵如此。因此，词人便在一见钟情与乍离凄苦的情感交替中消磨时光。分手后最值得留恋的仍是初次见面时的第一印象。所谓“斗草阶前初见”（《临江仙》）一类。晏几道每一次的感情投入都是真诚的，他又有高超的写作技巧，能够流转自如地将内心的情感表达出来，佳作甚多。晏几道词的艺术魅力，也时时体现于此。
古代封建社会严男女礼防，异性之间绝少相见相近的时间和机会。能与男性自由交往的，就是青楼女子。她们凭色艺事人，一次性地被决定取舍。良家女子偶尔能与陌生男子匆匆一见，更如惊鸿一瞥。所以，中国古代男女之爱恋大都是一见钟情式的。古小说、戏曲中千篇一律的一见钟情故事，就是这种时代文化与社会氛围中的产物，如《李娃传》中的李娃与荥阳公之子、杜蕊娘与韩辅臣，乃至描写上层社会之《西厢记》中的张生与崔莺莺、《墙头马上》中的裴少俊与李千金等等，都是这方面脍炙人口的故事传说。晏几道一见钟情式的爱恋，是以这种社会文化作为创作背景的。
